くろ

こういう表現も描けるようになったら楽しそう！
もっと勉強したい！

背景美術さんの実データを購入してみたら、拡大しても上手すぎて描き方が全然わからない…
技術を極めるとこんなすごい表現もできるんだな

フワッとしてシュッとした原画さんの素敵な線を引きたいな。
鍛錬が足りない！もっとがんばろう！

常に考えてるつもりだけど、髪の線も服の線も似たようなただの曲線になってる…
上手い人はもっと質感表現できてるから、もっとちゃんと描きたい！

原画トレス、原画さんの線の上に同じくらいの太さで線を引ければいいって認識で引きがだけど、上手な人はそういう認識で引いてないだろうな…線が違う。
髪を描いてるのか、肌なのか耳たぶなのか、柔らかい服なのか、もっとよく考えて引かないと！

パタパタすると原画のニュアンスをまだ汲み取れてない部分が多いから、今の10倍くらい丁寧に線の意図を汲み取れるように意識してみたい！

線がまだガタガタしてるけど、原画トレスの感覚をちょっとつかめそうな気もする

売り切れだったアニメの作り方本が再販されてるから今のうちに買っておこう！

面白そうなアニメ関係や背景、パースの本が続々と発売されて嬉しい！
紙で買うか電子書籍で買うか迷う…

入り抜きの入りが相変わらず難しい…
引き方を色々試してみよう

アニ検の原画トレス、テンションが高いいきいきした線は自分もテンション高めで引いたらちょっといい線になりそう

ずっとなにかしら描いてたけどやっぱりアニメ描きたい！

独学もいいけどもっと厳しい方向で絵の勉強したいなぁ

アニメ背景だとデフォルメ方法が作品によって違うけど、それぞれの作品がどんな方向性で質感表現をしてるかもっと分析して、より作品に合うデフォルメ技法を取り入れられたら楽しいだろうな

被写体の質感分析が放棄されてて、大まかな色や陰影だけで風景を捉えてるかも。
分析が甘い状態で描くのはアニ検の線画でも一緒な気がする…
もっと被写体に真摯に向き合った絵を描きたい！

クリスタでオリジナル背景を描くときののっぺり感、学生の頃に我流のアクリル絵の具で風景画を描いてたころと全く同じ気がする。
もっさりしてるから手癖矯正したいな

クリエイターのための花図鑑すごくいい…
花は現地へ撮影しに行って、苗を買って360度撮影して絵の資料にしてたけど、この本があれば季節外れの花も描きやすそう！

そっくりに描けるまで模写がんばろう
原画や動画もがんばりたい！

手癖だと全体的にのっぺりするから、教本通りに描いて正確に質感模写できるようにしたい！
好きな背景美術さんの教本がすごくいいから、もっと出してくれたらうれしいな

背景の木も雲も道路も同じように少しのっぺりしてる気がする…
陰影の付け方やグラデが同じでよくないかも。
光や質感ごとに描き分けたい！

液タブのポインタの位置調整したら視差のズレが直った！
普通の定規で製図できそう！

原トレ練習お疲れさまです！
難しいですよね…
私も描いてますが線が改善できず不甲斐ない思いです…
山積みの作業が終わったら、じっくり時間をかけて特訓したいです✏️

技術力の高い方だったら、液タブ+プラスチック定規で歪ませながら線を描けるのか。
視差があって思うように引けない…
練習したら引けるようになるかな

効率のいい描き方が色々あるから明日チャレンジしてみよう。
Blenderで建物を作って線画抽出▶︎手塗りで味を出すのも早そうだけど、せっかくだから線でも描けるようになりたい

CLIP STUDIOの機能を使いこなせば緻密な線も引きやすくなるかも…
線画の背景の描き方本を買ってみよう

デジタルで緻密な線を描くの難しい…！
鉛筆で描きたい…！！

Blender楽しい！
建物パースや家具類に不安があれば正確な高さですぐに作れるし、
カメラの画角も調整しやすいし、背景描くのにも便利！

アーチュリーさんもそうなんですね！
長いストロークを引くために長い持ち方をしたいのですが、なかなか難しいです…

鉛筆の持ち方をスッと長めに変えて線を引ける日と、全く変えられない日があるのはなんでだろう…

色彩理論を学び直した方がいい気もする。
見る人にとってわかりやすくて心地いい配色をもっと追求したい！