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Centre de recherche du château de Versailles

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Le GIP - Centre de recherche du château de Versailles a pour objet la #recherche et la #formation sur les lieux et expressions du pouvoir au château Versailles et en Europe Site web, portail de ressources, réseaux sociaux ▶ https://linktr.ee/crcversailles

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Séminaire de recherche « Versailles : art et histoire » – Centre de recherche du château de Versailles Pour l'année universitaire 2024/2025, le Centre de recherche du château de Versailles a organisé un séminaire de recherche à destination des étudiants inscrits dans ses universités et institutions…

📣 Appel à candidatures : séminaire "Versailles : art et histoire" pour les étudiant(e)s à partir du M2 de nos partenaires @sorbonne-universite.fr @uvsq.bsky.social @sorbonneparis1.bsky.social @cy-univ.bsky.social

Informations pratiques et programme www.chateauversailles-recherche.fr/article1441....

02.10.2025 15:08 — 👍 9    🔁 7    💬 0    📌 0
Cette œuvre représente Anne-Marie-Louise d’Orléans, duchesse de Montpensier, également connue sous le nom de "La Grande Mademoiselle". Il s’agit d’un portrait de style baroque, probablement peint au XVIIe siècle.
Disposition et posture : Elle est assise sur un fauteuil richement décoré, légèrement tournée vers la droite. Son corps est droit, dans une posture noble et confiante, les épaules dégagées. Son visage est clair et calme, dirigé vers le spectateur avec un léger sourire.
Visage et coiffure : Anne-Marie-Louise a une peau claire, un visage arrondi, et des joues légèrement rosées. Ses cheveux sont blonds, bouclés et tombent jusqu’aux épaules, encadrant son visage. Elle porte un collier de perles autour du cou.
Vêtements : Elle est somptueusement vêtue. Sa robe est riche en textures et en couleurs : Le corsage est rouge éclatant avec des manches bouffantes, bordé de bijoux. Le bas de la robe est bleu foncé, décoré de motifs dorés en forme de fleurs de lys, symbole royal français. Une étoffe blanche satinée dépasse sous la robe, ajoutant au luxe de sa tenue.
Accessoires et symboles : Elle tient un grand médaillon ovale dans sa main gauche. Ce médaillon contient un portrait d’homme, probablement le roi Louis XIV ou un membre de la royauté française. Elle le tient délicatement, appuyé sur ses genoux, dans un geste d’attachement ou d’hommage.
Décor et ambiance : L’arrière-plan est partagé : À gauche, une fenêtre ouverte laisse voir un paysage avec des arbres, un ciel bleu et quelques nuages. À droite, un grand rideau rouge foncé encadre la scène, créant une atmosphère de théâtre ou de palais. Le rideau est drapé de manière luxueuse, renforçant l’impression de richesse.
Ambiance générale : La scène dégage une impression de noblesse, de puissance tranquille et de richesse. Le contraste entre le bleu profond de la robe et le rouge chaud du rideau donne de la profondeur et du drame à l’image.

Cette œuvre représente Anne-Marie-Louise d’Orléans, duchesse de Montpensier, également connue sous le nom de "La Grande Mademoiselle". Il s’agit d’un portrait de style baroque, probablement peint au XVIIe siècle. Disposition et posture : Elle est assise sur un fauteuil richement décoré, légèrement tournée vers la droite. Son corps est droit, dans une posture noble et confiante, les épaules dégagées. Son visage est clair et calme, dirigé vers le spectateur avec un léger sourire. Visage et coiffure : Anne-Marie-Louise a une peau claire, un visage arrondi, et des joues légèrement rosées. Ses cheveux sont blonds, bouclés et tombent jusqu’aux épaules, encadrant son visage. Elle porte un collier de perles autour du cou. Vêtements : Elle est somptueusement vêtue. Sa robe est riche en textures et en couleurs : Le corsage est rouge éclatant avec des manches bouffantes, bordé de bijoux. Le bas de la robe est bleu foncé, décoré de motifs dorés en forme de fleurs de lys, symbole royal français. Une étoffe blanche satinée dépasse sous la robe, ajoutant au luxe de sa tenue. Accessoires et symboles : Elle tient un grand médaillon ovale dans sa main gauche. Ce médaillon contient un portrait d’homme, probablement le roi Louis XIV ou un membre de la royauté française. Elle le tient délicatement, appuyé sur ses genoux, dans un geste d’attachement ou d’hommage. Décor et ambiance : L’arrière-plan est partagé : À gauche, une fenêtre ouverte laisse voir un paysage avec des arbres, un ciel bleu et quelques nuages. À droite, un grand rideau rouge foncé encadre la scène, créant une atmosphère de théâtre ou de palais. Le rideau est drapé de manière luxueuse, renforçant l’impression de richesse. Ambiance générale : La scène dégage une impression de noblesse, de puissance tranquille et de richesse. Le contraste entre le bleu profond de la robe et le rouge chaud du rideau donne de la profondeur et du drame à l’image.

Appel à communications : "Anne-Marie-Louise d’Orléans, duchesse de Montpensier (1627-1693)" ; colloque international organisé par le @crcversailles.bsky.social et l'université de Nantes (Château de Versailles, 27-29 mai 2027)

Argumentaire et modalités➡ chateauversailles-recherche.fr/francais/eve...

30.04.2025 13:32 — 👍 11    🔁 6    💬 0    📌 0
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Troisième journée et dernière session du colloque international "Quatre mariages et un enterrement : fêtes et célébrations franco-polonaises (1645-1725)", aujourd'hui à Bibliothèque polonaise de Paris.

27.09.2025 08:17 — 👍 3    🔁 1    💬 0    📌 0
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Deuxième journée du colloque international "Quatre mariages et un enterrement : fêtes et célébrations franco-polonaises (1645-1725)" à l'auditorium du château de Versailles.

▶️ chateauversailles-recherche.fr/francais/eve...

26.09.2025 09:31 — 👍 2    🔁 1    💬 0    📌 0
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Premiere journée du colloque international "Quatre mariages et un enterrement : fêtes et célébrations franco-polonaises (1645-1725)" à l'auditorium du château de Versailles.

▶️ chateauversailles-recherche.fr/francais/eve...

25.09.2025 07:50 — 👍 3    🔁 1    💬 0    📌 0

Très heureuse de participer à cette JE ! J'y parlerai du rôle joué par les ambassadrices et espionnes dans les relations franco-savoyardes des années 1650-60. L'occasion de revenir sur les parcours croisés de 5 femmes méconnues mais pleinement actrices de la diplomatie.

23.09.2025 09:08 — 👍 7    🔁 5    💬 2    📌 0
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📣 Journée d'études "Diplomaties de cour, diplomaties des femmes : du cadre officiel aux missions officieuses" le 17 octobre au château de Versailles.

Programme et réservation 👉 chateauversailles-recherche.fr/francais/eve...

#Versaillesrecherche #Histoire #diplomatie #femmes #cour

23.09.2025 08:32 — 👍 22    🔁 5    💬 0    📌 2
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📣 Appel à candidatures - le @crcversailles.bsky.social propose chaque année un financement pour organiser une journée d’études ou un colloque par un(e) jeune chercheur(euse).

Dossier est à remettre avant le 30 septembre 2025

Plus d'informations : chateauversailles-recherche.fr/francais/rec...

18.09.2025 09:45 — 👍 4    🔁 6    💬 0    📌 0

Venez travailler sur les lettres de Marie-Antoinette. Une belle occasion de participer à un projet exceptionnel soutenu par @lapostegroupe.bsky.social

10.09.2025 15:33 — 👍 8    🔁 4    💬 0    📌 0
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Dans le cadre du programme de recherche « LMA - Lettres de Marie-Antoinette », le @crcversailles.bsky.social recrute "un ou une chargé(e) de recherche"

Plus d'informations : fr.linkedin.com/posts/centre...

10.09.2025 15:29 — 👍 5    🔁 3    💬 0    📌 1
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Accueil les 8 et 9 septembre 2025 par le @crcversailles.bsky.social de l'école d’été de l’école doctorale 433 « Concepts et Langages » de @sorbonne-universite.fr autour du thème "Penser la/les culture(s)"

09.09.2025 12:27 — 👍 1    🔁 0    💬 0    📌 0
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#Agenda Journée d'étude "Hommage à Robert Halleux" organisé par CAPHÉS et les amis de Robert Halleux.

Mardi 23 septembre 2023 à l'École normale supérieure :
- 9h30-12h30 salle de conférence, 46 rue d'Ulm
- 14h00-18h00, salle Dussane, 45 rue d'Ulm

Programme : caphes.ens.fr/hommage_robe...

08.09.2025 13:58 — 👍 0    🔁 0    💬 0    📌 0
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Colloque "Quatre mariages et un enterrement : fêtes et célébrations franco-polonaises (1645–1725)" 25-26/09 au château de Versailles, 27/09 à la Bibliothèque polonaise (Paris).

Infos et réservation 👉 www.chateauversailles-recherche.fr/francais/eve...

#Versaillesrecherche #Histoire #Pologne

27.08.2025 09:17 — 👍 17    🔁 8    💬 1    📌 1
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Aujourd’hui, le @crcversailles.bsky.social accueille les Doctoriales du Pôle Europe des Lumières (Initiative Europe – Alliance Sorbonne Université).
🎓 Une journée de présentations dédiée aux jeunes chercheuses et chercheurs en histoire, lettres, philosophie, arts et langues.

30.06.2025 08:45 — 👍 6    🔁 0    💬 0    📌 0
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Rejoignez-nous maintenant en ligne pour la conférence "Le château de Versailles à l’épreuve des guerres (1870-1945)" par Claire Bonnotte Khelil, collaboratrice scientifique Château de Versailles

Accès via notre chaine YouTube ➡ www.youtube.com/@CRCVersailles

24.06.2025 16:14 — 👍 7    🔁 1    💬 0    📌 0
Ce dessin architectural daté de 1842 représente une vue en coupe et en élévation de l’escalier de stuc situé dans le corps principal du château de Versailles. Réalisé à l’aquarelle avec des encadrements à l’encre, le plan montre une décoration murale très soignée, mêlant panneaux rectangulaires et imitations de marbre vert et rose. À gauche, la coupe transversale dévoile la volée de l’escalier bordée de rampes basses et intégrée dans un décor de panneaux moulurés et encadrés de stuc coloré. L’ensemble est rythmé par des colonnes et pilastres d’ordre dorique avec chapiteaux dorés. À droite, l’élévation montre un palier intermédiaire et un balcon orné d’une balustrade à balustres, placé au-dessus d’un passage voûté. Le traitement du décor insiste sur la polychromie et le jeu des ombres, suggérant une grande richesse décorative, bien que l’espace soit de taille modeste. L’ambiance générale évoque un intérieur noble, sobrement fastueux, caractéristique des aménagements du XIXe siècle au sein du palais.

Ce dessin architectural daté de 1842 représente une vue en coupe et en élévation de l’escalier de stuc situé dans le corps principal du château de Versailles. Réalisé à l’aquarelle avec des encadrements à l’encre, le plan montre une décoration murale très soignée, mêlant panneaux rectangulaires et imitations de marbre vert et rose. À gauche, la coupe transversale dévoile la volée de l’escalier bordée de rampes basses et intégrée dans un décor de panneaux moulurés et encadrés de stuc coloré. L’ensemble est rythmé par des colonnes et pilastres d’ordre dorique avec chapiteaux dorés. À droite, l’élévation montre un palier intermédiaire et un balcon orné d’une balustrade à balustres, placé au-dessus d’un passage voûté. Le traitement du décor insiste sur la polychromie et le jeu des ombres, suggérant une grande richesse décorative, bien que l’espace soit de taille modeste. L’ambiance générale évoque un intérieur noble, sobrement fastueux, caractéristique des aménagements du XIXe siècle au sein du palais.

#LundiArchives Coupe sur l'escalier de Stuc du @chateauversailles.bsky.social menant aux Attiques, plan aquarellé du 8 mars 1842

📸 Château de Versailles et de Trianon, service des archives, B 26e.63

➡ www.banqueimages.chateauversailles-recherche.fr?query=search...

#versaillesrecherche

23.06.2025 07:45 — 👍 4    🔁 1    💬 0    📌 0
Prise de vue lors de la conférence avec le public au premier plan et la conférencière débout devant un écran géant projetant son diaporama

Prise de vue lors de la conférence avec le public au premier plan et la conférencière débout devant un écran géant projetant son diaporama

affiche de la conférence rappelant son titre et le fait qu'elle se tenait à l'auditorium du château de Versailles. l'affiche est illustrée d'une scène d'intérieur italien peinte.

affiche de la conférence rappelant son titre et le fait qu'elle se tenait à l'auditorium du château de Versailles. l'affiche est illustrée d'une scène d'intérieur italien peinte.

Conférence hier du @crcversailles.bsky.social :

"Les spectacles à Rome (1644-1740). Une plongée dans les archives des familles aristocratiques" par Anne-Madeleine Goulet, directrice de recherche @cnrs.fr et chercheuse extérieure au CRCV

➡ chateauversailles-recherche.fr/francais/eve...

20.06.2025 15:32 — 👍 5    🔁 1    💬 0    📌 0
Photographie en noir et blanc du bassin de Flore, prise avant restauration, dans les jardins du château de Versailles. L'image montre une fontaine circulaire située au centre d'une allée boisée, dans un cadre symétrique et ombragé. Le bassin, peu profond, est rempli d’eau dans laquelle se reflètent les arbres nus environnants.

Au centre du bassin se trouve un riche groupe sculpté en pierre représentant la déesse Flore, allongée gracieusement parmi une profusion de guirlandes florales et entourée de quatre petits amours ailés (putti). Flore, vêtue d’un drapé classique, est couronnée de fleurs ; elle regarde légèrement vers sa gauche, dans une posture détendue. Les putti sont disposés autour d’elle, l’un tenant une corne d’abondance, un autre regardant vers le spectateur, les autres manipulant des bouquets ou jouant dans la composition végétale.

Photographie en noir et blanc du bassin de Flore, prise avant restauration, dans les jardins du château de Versailles. L'image montre une fontaine circulaire située au centre d'une allée boisée, dans un cadre symétrique et ombragé. Le bassin, peu profond, est rempli d’eau dans laquelle se reflètent les arbres nus environnants. Au centre du bassin se trouve un riche groupe sculpté en pierre représentant la déesse Flore, allongée gracieusement parmi une profusion de guirlandes florales et entourée de quatre petits amours ailés (putti). Flore, vêtue d’un drapé classique, est couronnée de fleurs ; elle regarde légèrement vers sa gauche, dans une posture détendue. Les putti sont disposés autour d’elle, l’un tenant une corne d’abondance, un autre regardant vers le spectateur, les autres manipulant des bouquets ou jouant dans la composition végétale.

Cliché sur plaque de verre du bassin de Flore, situé dans les jardins du @chateauversailles.bsky.social

📸 Château de Versailles et de Trianon, service des archives

➡ www.banqueimages.chateauversailles-recherche.fr?query=search...

#versaillesrecherche #jardinsdeversailles #versailles

12.06.2025 14:40 — 👍 4    🔁 1    💬 0    📌 0
Il s'agit d'une carte ancienne dessinée à la main et aquarellée représentant le domaine du Grand Trianon à Versailles vers 1715, dans un style graphique typique des plans d’architecture du XVIIIe siècle. La vue est orientée du sud (en bas) vers le nord (en haut), et montre un vaste ensemble de jardins géométriques, bosquets, bassins, allées d’arbres et bâtiments, tous tracés avec une grande précision. Ce plan témoigne de l’organisation rationalisée des jardins du Grand Trianon, lieu de retraite privée du roi et de sa cour. Il montre l’application des principes du jardin à la française, avec une symétrie rigoureuse, des perspectives linéaires et une mise en scène du paysage autour du bâti royal.

Il s'agit d'une carte ancienne dessinée à la main et aquarellée représentant le domaine du Grand Trianon à Versailles vers 1715, dans un style graphique typique des plans d’architecture du XVIIIe siècle. La vue est orientée du sud (en bas) vers le nord (en haut), et montre un vaste ensemble de jardins géométriques, bosquets, bassins, allées d’arbres et bâtiments, tous tracés avec une grande précision. Ce plan témoigne de l’organisation rationalisée des jardins du Grand Trianon, lieu de retraite privée du roi et de sa cour. Il montre l’application des principes du jardin à la française, avec une symétrie rigoureuse, des perspectives linéaires et une mise en scène du paysage autour du bâti royal.

#Plandujour Plan aquarellé du Grand Trianon et de ses jardins @chateauversailles.bsky.social [vers 1715] #VERSPERA

📸 Dessin conservé @labnf.bsky.social, VA-448 (F)-FT 6

#Versailles #versaillesrecherche #Trianon

➡ www.banqueimages.chateauversailles-recherche.fr?query=search...

11.06.2025 16:16 — 👍 2    🔁 1    💬 0    📌 0
Le tableau représente une scène fastueuse et solennelle de mariage impérial, au sein d’un décor d’église richement orné. Au centre de la composition, Napoléon Ier, empereur des Français, est vêtu d’un costume d’apparat rouge et or, avec une cape longue bordée d’hermine. Il tient la main de sa nouvelle épouse, Marie-Louise d’Autriche, vêtue d’une robe blanche brodée de fils d’or, parée d’un diadème scintillant. Elle baisse légèrement les yeux, dans une posture de retenue.

Derrière eux, se dresse un autel monumental, dominé par un grand crucifix doré et des chandeliers d’apparat. À droite, le clergé officie : un évêque coiffé d’une mitre dorée, tenant une crosse, semble prononcer la bénédiction. Autour de lui, plusieurs prêtres et diacres en habits liturgiques chamarrés observent la scène avec gravité.

Sur la gauche, des dames de la cour aux robes pastel portent de longues traînes et assistent à la cérémonie. L’une d’elles, vêtue de bleu, soulève la traîne de la mariée. Leurs coiffures sont relevées en chignons sophistiqués, et elles portent des tiares, des gants et des colliers, dans le goût de l’Empire.

À l’arrière-plan, derrière une balustrade et des rideaux pourpres à franges dorées, des dizaines de spectateurs remplissent les tribunes : hommes et femmes en habits de cour, visages tournés vers le couple impérial. Certains sont debout, d'autres assis, formant une foule compacte mais hiérarchisée.

La lumière dorée de la scène met en valeur les textures des tissus, les broderies, les métaux précieux, et confère un aspect solennel et sacré à l’événement. L’atmosphère générale est celle d’une grande pompe officielle, organisée pour affirmer la légitimité dynastique de Napoléon à travers une union prestigieuse avec la maison d’Autriche.

Le tableau représente une scène fastueuse et solennelle de mariage impérial, au sein d’un décor d’église richement orné. Au centre de la composition, Napoléon Ier, empereur des Français, est vêtu d’un costume d’apparat rouge et or, avec une cape longue bordée d’hermine. Il tient la main de sa nouvelle épouse, Marie-Louise d’Autriche, vêtue d’une robe blanche brodée de fils d’or, parée d’un diadème scintillant. Elle baisse légèrement les yeux, dans une posture de retenue. Derrière eux, se dresse un autel monumental, dominé par un grand crucifix doré et des chandeliers d’apparat. À droite, le clergé officie : un évêque coiffé d’une mitre dorée, tenant une crosse, semble prononcer la bénédiction. Autour de lui, plusieurs prêtres et diacres en habits liturgiques chamarrés observent la scène avec gravité. Sur la gauche, des dames de la cour aux robes pastel portent de longues traînes et assistent à la cérémonie. L’une d’elles, vêtue de bleu, soulève la traîne de la mariée. Leurs coiffures sont relevées en chignons sophistiqués, et elles portent des tiares, des gants et des colliers, dans le goût de l’Empire. À l’arrière-plan, derrière une balustrade et des rideaux pourpres à franges dorées, des dizaines de spectateurs remplissent les tribunes : hommes et femmes en habits de cour, visages tournés vers le couple impérial. Certains sont debout, d'autres assis, formant une foule compacte mais hiérarchisée. La lumière dorée de la scène met en valeur les textures des tissus, les broderies, les métaux précieux, et confère un aspect solennel et sacré à l’événement. L’atmosphère générale est celle d’une grande pompe officielle, organisée pour affirmer la légitimité dynastique de Napoléon à travers une union prestigieuse avec la maison d’Autriche.

#oeuvredujour Rouget (Georges) (1783-1869), Mariage de Napoléon Ier et de l’archiduchesse Marie-Louise célébré au Louvre, 2 avril 1810

#Montalivet ➡ www.chateauversailles-recherche-ressources.fr/jlbweb/jlbWeb?html=notmontalivet&ref=1602

ℹ Châteaux de Versailles, 1565

#versaillesrecherche

10.06.2025 15:57 — 👍 4    🔁 1    💬 0    📌 0
Ce document représente des plans architecturaux en couleurs des dépendances du Petit Trianon à Versailles, comprenant trois éléments : la tour de Malborough, la laiterie et le temple de l’Amour. Tour de Malborough (en haut à gauche) : Un bâtiment octogonal en pierre relié par un escalier courbe à une construction rectangulaire à toit en pente. Elle surplombe l’eau et semble avoir plusieurs niveaux, dont un étage supérieur circulaire. Laiterie (en bas à gauche) : Située près de l’eau avec une terrasse semi-circulaire en escaliers. Le bâtiment est rectangulaire avec une cour intérieure et un pavillon polygonal où le lait était transformé. On y accède par un chemin de sable. Temple de l’Amour (à droite) : Un bâtiment circulaire entouré de colonnes disposées en cercle. Le toit est en dôme, au centre d’une clairière arborée. L’intérieur montre un motif en étoile au sol, avec une statue centrale probable. Ces lieux sont harmonieusement intégrés au paysage, entre arbres, eau et chemins sinueux.

Ce document représente des plans architecturaux en couleurs des dépendances du Petit Trianon à Versailles, comprenant trois éléments : la tour de Malborough, la laiterie et le temple de l’Amour. Tour de Malborough (en haut à gauche) : Un bâtiment octogonal en pierre relié par un escalier courbe à une construction rectangulaire à toit en pente. Elle surplombe l’eau et semble avoir plusieurs niveaux, dont un étage supérieur circulaire. Laiterie (en bas à gauche) : Située près de l’eau avec une terrasse semi-circulaire en escaliers. Le bâtiment est rectangulaire avec une cour intérieure et un pavillon polygonal où le lait était transformé. On y accède par un chemin de sable. Temple de l’Amour (à droite) : Un bâtiment circulaire entouré de colonnes disposées en cercle. Le toit est en dôme, au centre d’une clairière arborée. L’intérieur montre un motif en étoile au sol, avec une statue centrale probable. Ces lieux sont harmonieusement intégrés au paysage, entre arbres, eau et chemins sinueux.

#LundiArchives Plans de la tour de Malborough, de la laiterie et du temple de l'Amour @chateauversailles.bsky.social, 1er décembre 1840

📸 Château de Versailles, service des Archives, L 70.12

➡ www.banqueimages.chateauversailles-recherche.fr?query=search...

#versaillesrecherche

26.05.2025 15:38 — 👍 3    🔁 1    💬 0    📌 0
L'image est une affiche verticale à dominante orange et blanche annonçant une conférence en ligne intitulée « Patrimoines culturels en temps de guerre – Hier, aujourd’hui et demain ». Elle est organisée par Claire Bonnotte Khelil et Christina Kott, et sera diffusée en direct sur YouTube via le compte @CRCVersailles. La conférence se tiendra le mardi 24 juin 2025 de 18h00 à 19h30 et portera sur le thème « Le château de Versailles à l’épreuve des guerres (1870-1945) », présentée par Claire Bonnotte Khelil. En bas de l’affiche figure une photographie en noir et blanc du bassin d’une fontaine du château de Versailles, dont les statues sont protégées par une structure en bois. Les logos du Château de Versailles et de son Centre de recherche apparaissent en bas de l’affiche.

L'image est une affiche verticale à dominante orange et blanche annonçant une conférence en ligne intitulée « Patrimoines culturels en temps de guerre – Hier, aujourd’hui et demain ». Elle est organisée par Claire Bonnotte Khelil et Christina Kott, et sera diffusée en direct sur YouTube via le compte @CRCVersailles. La conférence se tiendra le mardi 24 juin 2025 de 18h00 à 19h30 et portera sur le thème « Le château de Versailles à l’épreuve des guerres (1870-1945) », présentée par Claire Bonnotte Khelil. En bas de l’affiche figure une photographie en noir et blanc du bassin d’une fontaine du château de Versailles, dont les statues sont protégées par une structure en bois. Les logos du Château de Versailles et de son Centre de recherche apparaissent en bas de l’affiche.

📣 Assistez à notre prochaine conférence en ligne "Le château de Versailles à l’épreuve des guerres (1870-1945)" par Claire Bonnotte Khelil, collaboratrice scientifique @chateauversailles.bsky.social

➡ Mardi 24 juin 2025, 18h-19h30

➡ www.youtube.com/@CRCVersailles

22.05.2025 09:22 — 👍 7    🔁 5    💬 0    📌 1
La scène représente une bataille médiévale extrêmement mouvementée, remplie de personnages en pleine action, sur un pont de pierre étroit qui semble être le point central du combat. Le chaos, la violence et la tension sont palpables à travers la composition tourbillonnante des corps, des chevaux et des armes.

La scène représente une bataille médiévale extrêmement mouvementée, remplie de personnages en pleine action, sur un pont de pierre étroit qui semble être le point central du combat. Le chaos, la violence et la tension sont palpables à travers la composition tourbillonnante des corps, des chevaux et des armes.

#oeuvredujour Delacroix (Eugène) (1798-1863), Bataille de Taillebourg avec, au centre, Saint Louis, juillet 1242, œuvre rétrospective de 1837

#Montalivet ➡ www.chateauversailles-recherche-ressources.fr/jlbweb/jlbWeb?html=notmontalivet&ref=2628

ℹChâteaux de Versailles, MV 2676

#versaillesrecherche

20.05.2025 15:22 — 👍 2    🔁 1    💬 0    📌 0
L’image est une planche de dessin architectural technique, réalisée à la main à l’encre et colorée avec des lavis (rosé, gris). Elle se lit de haut en bas, en trois parties :
1. Partie supérieure gauche : "Profil de la corniche". Forme verticale complexe, en escalier, avec des ressauts et moulures successives. Représente la section transversale de la corniche (partie haute d’un mur ou d’un entablement). Colorée en rose pâle, soulignant les reliefs. Lignes nettes, courbes adoucies, et une alternance d’avancées et de retraits.
2. Partie supérieure droite : "Profil de la base". Similaire dans le style au profil de la corniche, mais inversé et plus trapu. Forme en escalier avec une grande courbe concave centrale, typique des bases monumentales. Aussi coloré en rose, encadré de lignes horizontales de repère. Représente la base d’un piédestal ou d’une colonne, vue en coupe.
3. Partie inférieure : "Plan de la niche et du piédestal" Dessin en élévation frontale : montre une façade intérieure d’un vestibule à colonnes. Six colonnes cannelées (de style classique) encadrent une grande niche en plein cintre (arc arrondi) contenant un socle ou piédestal. En bas, une vue en plan (vue de dessus) montre la disposition au sol du piédestal et de la niche. La niche est représentée en demi-cercle. Le piédestal est au centre, encadré de deux volumes circulaires (probablement les bases des colonnes). Style graphique : Dessin technique très précis, lignes fines et régulières. Utilisation d’un lavis rose pour les coupes de matériaux et gris foncé pour indiquer les pleins (masses solides). Texte manuscrit élégant pour les titres et légendes.

L’image est une planche de dessin architectural technique, réalisée à la main à l’encre et colorée avec des lavis (rosé, gris). Elle se lit de haut en bas, en trois parties : 1. Partie supérieure gauche : "Profil de la corniche". Forme verticale complexe, en escalier, avec des ressauts et moulures successives. Représente la section transversale de la corniche (partie haute d’un mur ou d’un entablement). Colorée en rose pâle, soulignant les reliefs. Lignes nettes, courbes adoucies, et une alternance d’avancées et de retraits. 2. Partie supérieure droite : "Profil de la base". Similaire dans le style au profil de la corniche, mais inversé et plus trapu. Forme en escalier avec une grande courbe concave centrale, typique des bases monumentales. Aussi coloré en rose, encadré de lignes horizontales de repère. Représente la base d’un piédestal ou d’une colonne, vue en coupe. 3. Partie inférieure : "Plan de la niche et du piédestal" Dessin en élévation frontale : montre une façade intérieure d’un vestibule à colonnes. Six colonnes cannelées (de style classique) encadrent une grande niche en plein cintre (arc arrondi) contenant un socle ou piédestal. En bas, une vue en plan (vue de dessus) montre la disposition au sol du piédestal et de la niche. La niche est représentée en demi-cercle. Le piédestal est au centre, encadré de deux volumes circulaires (probablement les bases des colonnes). Style graphique : Dessin technique très précis, lignes fines et régulières. Utilisation d’un lavis rose pour les coupes de matériaux et gris foncé pour indiquer les pleins (masses solides). Texte manuscrit élégant pour les titres et légendes.

Profils de la corniche et base, plan de la niche et piédestal pour le vestibule à colonnes du rez-de-chaussée de l'aile du Midi @chateauversailles.bsky.social, 1833-1835

📸Château de Versailles, service des archives, B 26b.27

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19.05.2025 08:25 — 👍 2    🔁 1    💬 0    📌 0
Sur cette photo prise lors d'une visite de l'appartement de Madame du Barry à Versailles, on peut voir un groupe d’une quinzaine de personnes rassemblées dans une pièce élégante à la décoration raffinée de style XVIIIe siècle. La pièce présente de hautes boiseries sculptées peintes en beige clair, avec des moulures décoratives au plafond, et un parquet au sol. Deux grandes fenêtres encadrées de rideaux blancs laissent entrer une lumière douce. Entre ces fenêtres se trouve un grand miroir qui reflète partiellement la pièce et les visiteurs. On aperçoit également une cheminée en marbre à gauche, surmontée d’un panneau sculpté. Les visiteurs, en majorité des femmes, sont debout, certains en train d’écouter, d’autres regardant les détails de la pièce. Beaucoup portent des vêtements de ville ou de tourisme, avec des sacs ou des sacs à dos. L’ambiance est calme, studieuse, comme dans une visite guidée culturelle. On sent que les gens sont curieux et intéressés par le lieu chargé d’histoire. La lumière naturelle venant des fenêtres crée un jeu d’ombres et de contre-jour, ce qui rend certaines silhouettes en partie sombres, accentuant le contraste entre la clarté extérieure et l’éclairage intérieur tamisé.

Sur cette photo prise lors d'une visite de l'appartement de Madame du Barry à Versailles, on peut voir un groupe d’une quinzaine de personnes rassemblées dans une pièce élégante à la décoration raffinée de style XVIIIe siècle. La pièce présente de hautes boiseries sculptées peintes en beige clair, avec des moulures décoratives au plafond, et un parquet au sol. Deux grandes fenêtres encadrées de rideaux blancs laissent entrer une lumière douce. Entre ces fenêtres se trouve un grand miroir qui reflète partiellement la pièce et les visiteurs. On aperçoit également une cheminée en marbre à gauche, surmontée d’un panneau sculpté. Les visiteurs, en majorité des femmes, sont debout, certains en train d’écouter, d’autres regardant les détails de la pièce. Beaucoup portent des vêtements de ville ou de tourisme, avec des sacs ou des sacs à dos. L’ambiance est calme, studieuse, comme dans une visite guidée culturelle. On sent que les gens sont curieux et intéressés par le lieu chargé d’histoire. La lumière naturelle venant des fenêtres crée un jeu d’ombres et de contre-jour, ce qui rend certaines silhouettes en partie sombres, accentuant le contraste entre la clarté extérieure et l’éclairage intérieur tamisé.

Séance au @crcversailles.bsky.social du séminaire de master "@sorbonne-universite.fr à Versailles" avec Isabelle Robin, maîtresse de conférences HDR, et le séminaire d’histoire de la famille, avec une visite des appartements des favorites.

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16.05.2025 14:37 — 👍 6    🔁 3    💬 0    📌 1
L’image montre un petit édifice élégant, appelé le Temple de l’Amour, situé dans un paysage de jardin soigneusement dessiné. Le temple est placé au centre de la composition. Il est rond, de style antique, avec douze colonnes blanches qui soutiennent un toit en forme de dôme. Il ressemble à un petit monument grec ou romain, simple mais raffiné.

Au milieu de ces colonnes, à l’intérieur du temple, on aperçoit une statue de marbre clair représentant l’Amour — un jeune garçon nu, aux ailes repliées, tenant un arc : c’est Cupidon. Il est debout sur un piédestal, au centre exact de la rotonde.

Le temple repose sur une plateforme circulaire, entourée de marches basses. Autour du bâtiment, la végétation est abondante mais ordonnée : on voit de grands arbres à feuillage dense, des buissons, et des parterres d’herbe.

Un petit cours d’eau traverse le paysage au premier plan. Un pont de pierre simple ou une passerelle en bois permet de le franchir pour accéder au temple. La scène est baignée d'une lumière douce, parfois dorée si c’est une aquarelle ou une gravure colorée, évoquant un matin ou une fin d’après-midi paisible.

À l’arrière-plan, on distingue d'autres éléments du jardin : une prairie dégagée, des arbres en bosquet, peut-être une allée. Aucune personne n’est visible ou parfois seulement de petites silhouettes au loin, ajoutant à l'impression de calme et d'isolement du lieu.

Le style général de l’image est romantique et pittoresque. Elle cherche à transmettre l’idée d’un lieu idéal, intime, harmonieux — un refuge champêtre voulu par Marie-Antoinette loin de la cour.

L’image montre un petit édifice élégant, appelé le Temple de l’Amour, situé dans un paysage de jardin soigneusement dessiné. Le temple est placé au centre de la composition. Il est rond, de style antique, avec douze colonnes blanches qui soutiennent un toit en forme de dôme. Il ressemble à un petit monument grec ou romain, simple mais raffiné. Au milieu de ces colonnes, à l’intérieur du temple, on aperçoit une statue de marbre clair représentant l’Amour — un jeune garçon nu, aux ailes repliées, tenant un arc : c’est Cupidon. Il est debout sur un piédestal, au centre exact de la rotonde. Le temple repose sur une plateforme circulaire, entourée de marches basses. Autour du bâtiment, la végétation est abondante mais ordonnée : on voit de grands arbres à feuillage dense, des buissons, et des parterres d’herbe. Un petit cours d’eau traverse le paysage au premier plan. Un pont de pierre simple ou une passerelle en bois permet de le franchir pour accéder au temple. La scène est baignée d'une lumière douce, parfois dorée si c’est une aquarelle ou une gravure colorée, évoquant un matin ou une fin d’après-midi paisible. À l’arrière-plan, on distingue d'autres éléments du jardin : une prairie dégagée, des arbres en bosquet, peut-être une allée. Aucune personne n’est visible ou parfois seulement de petites silhouettes au loin, ajoutant à l'impression de calme et d'isolement du lieu. Le style général de l’image est romantique et pittoresque. Elle cherche à transmettre l’idée d’un lieu idéal, intime, harmonieux — un refuge champêtre voulu par Marie-Antoinette loin de la cour.

#JeudiPhoto Vue ancienne du Temple de l'Amour dans le jardin anglais du domaine de Trianon @chateauversailles.bsky.social

📸 Cliché sur plaque de verre / château de Versailles, service des archives

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#versaillesrecherche

15.05.2025 09:32 — 👍 4    🔁 1    💬 0    📌 0
Il s'agit d'un dessin à l'encre sur papier représentant une élévation architecturale — c'est-à-dire une vue de face d’un mur du château de Versailles. Ce dessin technique montre la façade extérieure de la chambre du Roi qui donne sur la cour des Cerfs, ainsi qu'une lucarne (petite fenêtre en saillie sur le toit) correspondant à la Garde-Robe du Roi. Organisation verticale du bâtiment (du bas vers le haut) : Rez-de-chaussée (niveau du sol) : Six grandes ouvertures rectangulaires sont visibles, probablement des portes ou de grandes fenêtres. Elles sont encadrées par des moulures décoratives. Certaines zones sont ombrées ou légèrement colorées pour distinguer les panneaux décoratifs. Premier étage : Il présente un motif similaire au rez-de-chaussée, avec six panneaux verticaux également encadrés, mais avec des formes intérieures plus élaborées (formes en ovale ou en médaillon au centre). Ces panneaux sont probablement purement décoratifs ou symbolisent des boiseries murales à l'intérieur. Toit en pente : Le toit est en pente douce, avec trois lucarnes visibles — petites structures dépassant du toit, chacune avec une fenêtre encadrée par une arche. Une lucarne est clairement identifiée comme faisant partie de la Garde-Robe du Roi. Le style architectural est classique, typique du XVIIe siècle français, avec une symétrie rigoureuse et des éléments décoratifs raffinés, conformes à l'esthétique de Versailles sous Louis XIV.

Il s'agit d'un dessin à l'encre sur papier représentant une élévation architecturale — c'est-à-dire une vue de face d’un mur du château de Versailles. Ce dessin technique montre la façade extérieure de la chambre du Roi qui donne sur la cour des Cerfs, ainsi qu'une lucarne (petite fenêtre en saillie sur le toit) correspondant à la Garde-Robe du Roi. Organisation verticale du bâtiment (du bas vers le haut) : Rez-de-chaussée (niveau du sol) : Six grandes ouvertures rectangulaires sont visibles, probablement des portes ou de grandes fenêtres. Elles sont encadrées par des moulures décoratives. Certaines zones sont ombrées ou légèrement colorées pour distinguer les panneaux décoratifs. Premier étage : Il présente un motif similaire au rez-de-chaussée, avec six panneaux verticaux également encadrés, mais avec des formes intérieures plus élaborées (formes en ovale ou en médaillon au centre). Ces panneaux sont probablement purement décoratifs ou symbolisent des boiseries murales à l'intérieur. Toit en pente : Le toit est en pente douce, avec trois lucarnes visibles — petites structures dépassant du toit, chacune avec une fenêtre encadrée par une arche. Une lucarne est clairement identifiée comme faisant partie de la Garde-Robe du Roi. Le style architectural est classique, typique du XVIIe siècle français, avec une symétrie rigoureuse et des éléments décoratifs raffinés, conformes à l'esthétique de Versailles sous Louis XIV.

#PlanduJour Élévation de la façade de la chambre du Roi sur la cour des Cerfs avec la lucarne de la Garde-Robe @chateauversailles.bsky.social [1738] #VERSPERA

📸 Dessin conservé aux Archives nationales, O/1/1768/B, dossier 4, n°3

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14.05.2025 16:18 — 👍 3    🔁 2    💬 0    📌 0
L’affiche a un fond bordeaux foncé, avec une grande forme en losange au centre, qui encadre une peinture d’un intérieur richement décoré. Le tableau montre un salon aristocratique aux murs ornés de tableaux, avec des fauteuils élégants et une lumière dorée, évoquant l’atmosphère luxueuse de la Rome baroque. En haut et en bas du losange central, le mot « CONFÉRENCE » est écrit deux fois en lettres capitales blanches et en diagonale. Texte principal au centre de l’affiche (en blanc et rouge sur fond bordeaux transparent) : LES SPECTACLES À ROME (1644-1740). Une plongée dans les archives des familles aristocratiques par Anne-Madeleine Goulet. Informations pratiques (en bas de l’affiche) : 19 juin 2025 – 17h00. Auditorium du Château de Versailles. Tout en bas, il y a le logo du « Centre de recherche du Château de Versailles ».

L’affiche a un fond bordeaux foncé, avec une grande forme en losange au centre, qui encadre une peinture d’un intérieur richement décoré. Le tableau montre un salon aristocratique aux murs ornés de tableaux, avec des fauteuils élégants et une lumière dorée, évoquant l’atmosphère luxueuse de la Rome baroque. En haut et en bas du losange central, le mot « CONFÉRENCE » est écrit deux fois en lettres capitales blanches et en diagonale. Texte principal au centre de l’affiche (en blanc et rouge sur fond bordeaux transparent) : LES SPECTACLES À ROME (1644-1740). Une plongée dans les archives des familles aristocratiques par Anne-Madeleine Goulet. Informations pratiques (en bas de l’affiche) : 19 juin 2025 – 17h00. Auditorium du Château de Versailles. Tout en bas, il y a le logo du « Centre de recherche du Château de Versailles ».

L’histoire des arts à Rome sous l’Ancien Régime est dominée par les études sur l’architecture, les monuments, la peinture et la sculpture, c’est-à-dire les arts dont les réalisations tangibles ont survécu aux invasions, aux vols, aux restaurations, aux réemplois, à la rénovation urbaine et à la pollution moderne. Les arts plus éphémères, comme le théâtre, la musique et la danse, ont laissé des traces dans des partitions et des tablatures notées, des livrets, des traités chorégraphiques, des costumes miraculeusement conservés, des instruments de musique, des représentations gravées de scènes théâtrales, des journaux, etc. Autant de vestiges de pratiques extraordinairement développées au sein d’une société engagée sur le plan artistique.

L’histoire des arts à Rome sous l’Ancien Régime est dominée par les études sur l’architecture, les monuments, la peinture et la sculpture, c’est-à-dire les arts dont les réalisations tangibles ont survécu aux invasions, aux vols, aux restaurations, aux réemplois, à la rénovation urbaine et à la pollution moderne. Les arts plus éphémères, comme le théâtre, la musique et la danse, ont laissé des traces dans des partitions et des tablatures notées, des livrets, des traités chorégraphiques, des costumes miraculeusement conservés, des instruments de musique, des représentations gravées de scènes théâtrales, des journaux, etc. Autant de vestiges de pratiques extraordinairement développées au sein d’une société engagée sur le plan artistique.

📣 Venez assister à la conférence "Les spectacles à Rome (1644-1740)..." par Anne-Madeleine Goulet, dir. de recherche @cnrs.fr, chercheuse extérieure au CRCV

ℹ Auditorium du @chateauversailles.bsky.social, le 19 juin 2025, 17h00

Inscription gratuite ➡ chateauversailles-recherche.fr/francais/eve...

13.05.2025 07:25 — 👍 4    🔁 3    💬 0    📌 0
Partie supérieure : Il s’agit d’une élévation du rez-de-chaussée de la chapelle, montrant deux grandes fenêtres en arc avec vitraux colorés à motifs floraux ou géométriques bleus et dorés. Entre les deux fenêtres se trouve une sculpture verticale, représentant des figures en relief — des anges et des symboles religieux — avec un grand ange en haut tenant une croix. Sous la fenêtre de gauche, on voit un autel richement décoré en marbre sombre et encadré de dorures. Une sculpture religieuse surmonte l’autel. Les murs sont en pierre claire avec des moulures élégantes.
Partie inférieure : Cette partie montre une coupe transversale de la sacristie, comme si l’on regardait une section du mur. L’espace est bordé de boiseries en panneaux, avec des portes et des armoires intégrées. Au centre se trouve une grande niche en arc, probablement pour des objets liturgiques. Les murs sont peints en rose pâle avec des détails en bois brun. Deux peintures murales sombres ou des fenêtres sont présentes de chaque côté. Une frise discrète orne la partie supérieure, et une cheminée en marbre ou un meuble encastré est visible à droite.

Partie supérieure : Il s’agit d’une élévation du rez-de-chaussée de la chapelle, montrant deux grandes fenêtres en arc avec vitraux colorés à motifs floraux ou géométriques bleus et dorés. Entre les deux fenêtres se trouve une sculpture verticale, représentant des figures en relief — des anges et des symboles religieux — avec un grand ange en haut tenant une croix. Sous la fenêtre de gauche, on voit un autel richement décoré en marbre sombre et encadré de dorures. Une sculpture religieuse surmonte l’autel. Les murs sont en pierre claire avec des moulures élégantes. Partie inférieure : Cette partie montre une coupe transversale de la sacristie, comme si l’on regardait une section du mur. L’espace est bordé de boiseries en panneaux, avec des portes et des armoires intégrées. Au centre se trouve une grande niche en arc, probablement pour des objets liturgiques. Les murs sont peints en rose pâle avec des détails en bois brun. Deux peintures murales sombres ou des fenêtres sont présentes de chaque côté. Une frise discrète orne la partie supérieure, et une cheminée en marbre ou un meuble encastré est visible à droite.

#LundiArchives Croisées du rez-de-chaussée de la Chapelle royale et coupe de la sacristie @chateauversailles.bsky.social, 1845-1846

📸 Château de Versailles, B 26g.52

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#versaillesrecherche

12.05.2025 10:07 — 👍 4    🔁 0    💬 0    📌 0
Cette œuvre représente Anne-Marie-Louise d’Orléans, duchesse de Montpensier, également connue sous le nom de "La Grande Mademoiselle". Il s’agit d’un portrait de style baroque, probablement peint au XVIIe siècle.
Disposition et posture : Elle est assise sur un fauteuil richement décoré, légèrement tournée vers la droite. Son corps est droit, dans une posture noble et confiante, les épaules dégagées. Son visage est clair et calme, dirigé vers le spectateur avec un léger sourire.
Visage et coiffure : Anne-Marie-Louise a une peau claire, un visage arrondi, et des joues légèrement rosées. Ses cheveux sont blonds, bouclés et tombent jusqu’aux épaules, encadrant son visage. Elle porte un collier de perles autour du cou.
Vêtements : Elle est somptueusement vêtue. Sa robe est riche en textures et en couleurs : Le corsage est rouge éclatant avec des manches bouffantes, bordé de bijoux. Le bas de la robe est bleu foncé, décoré de motifs dorés en forme de fleurs de lys, symbole royal français. Une étoffe blanche satinée dépasse sous la robe, ajoutant au luxe de sa tenue.
Accessoires et symboles : Elle tient un grand médaillon ovale dans sa main gauche. Ce médaillon contient un portrait d’homme, probablement le roi Louis XIV ou un membre de la royauté française. Elle le tient délicatement, appuyé sur ses genoux, dans un geste d’attachement ou d’hommage.
Décor et ambiance : L’arrière-plan est partagé : À gauche, une fenêtre ouverte laisse voir un paysage avec des arbres, un ciel bleu et quelques nuages. À droite, un grand rideau rouge foncé encadre la scène, créant une atmosphère de théâtre ou de palais. Le rideau est drapé de manière luxueuse, renforçant l’impression de richesse.
Ambiance générale : La scène dégage une impression de noblesse, de puissance tranquille et de richesse. Le contraste entre le bleu profond de la robe et le rouge chaud du rideau donne de la profondeur et du drame à l’image.

Cette œuvre représente Anne-Marie-Louise d’Orléans, duchesse de Montpensier, également connue sous le nom de "La Grande Mademoiselle". Il s’agit d’un portrait de style baroque, probablement peint au XVIIe siècle. Disposition et posture : Elle est assise sur un fauteuil richement décoré, légèrement tournée vers la droite. Son corps est droit, dans une posture noble et confiante, les épaules dégagées. Son visage est clair et calme, dirigé vers le spectateur avec un léger sourire. Visage et coiffure : Anne-Marie-Louise a une peau claire, un visage arrondi, et des joues légèrement rosées. Ses cheveux sont blonds, bouclés et tombent jusqu’aux épaules, encadrant son visage. Elle porte un collier de perles autour du cou. Vêtements : Elle est somptueusement vêtue. Sa robe est riche en textures et en couleurs : Le corsage est rouge éclatant avec des manches bouffantes, bordé de bijoux. Le bas de la robe est bleu foncé, décoré de motifs dorés en forme de fleurs de lys, symbole royal français. Une étoffe blanche satinée dépasse sous la robe, ajoutant au luxe de sa tenue. Accessoires et symboles : Elle tient un grand médaillon ovale dans sa main gauche. Ce médaillon contient un portrait d’homme, probablement le roi Louis XIV ou un membre de la royauté française. Elle le tient délicatement, appuyé sur ses genoux, dans un geste d’attachement ou d’hommage. Décor et ambiance : L’arrière-plan est partagé : À gauche, une fenêtre ouverte laisse voir un paysage avec des arbres, un ciel bleu et quelques nuages. À droite, un grand rideau rouge foncé encadre la scène, créant une atmosphère de théâtre ou de palais. Le rideau est drapé de manière luxueuse, renforçant l’impression de richesse. Ambiance générale : La scène dégage une impression de noblesse, de puissance tranquille et de richesse. Le contraste entre le bleu profond de la robe et le rouge chaud du rideau donne de la profondeur et du drame à l’image.

Appel à communications : "Anne-Marie-Louise d’Orléans, duchesse de Montpensier (1627-1693)" ; colloque international organisé par le @crcversailles.bsky.social et l'université de Nantes (Château de Versailles, 27-29 mai 2027)

Argumentaire et modalités➡ chateauversailles-recherche.fr/francais/eve...

30.04.2025 13:32 — 👍 11    🔁 6    💬 0    📌 0

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